Discography and Biographies of legends

Он пишет музыку в таких количествах, что еe приходится издавать под разными именами. А имен этих столько, что он не помнит, как они появились. Еще бы – 15 лет прошло.

- Твой саунд существенно изменился за последнее время, с чем это связано?

- Практически у каждого музыканта всегда есть некие лица, которыми он пользуется в зависимости от ситуации. Кроме этого, всегда есть вещи которые год за годом влияют на тебя: музыка, девочки, толпа…Это происходит постоянно, и тебе приходится развиваться и расти. То, что я делал пять лет назад, я уже сделал. Если бы я делал то же самое сейчас, это не было бы настоящим.

- Отличаются ли твои выступления на фестивалях от выступлений на маленьких площадках?

- Сложно сказать, потому что мне не важно для какого количества людей играть: тысячи, сотни или двух десятков. Потому что я считаю, что должен всегда делать это одинаково хорошо. Если пришло двадцать человек, и они не танцуют – это very shity для тебя. Конечно, ты можешь идти домой, утешая себя мыслью, что заработал денег, но это все отстой.

- Играешь как диджей?

- Нет, не играю, прекратил лет 10 назад, просто устал от этого. Вокруг столько людей, которые делают это гораздо лучше меня, мне незачем этим заниматься.

- Что скажешь обо всем этом ажиотаже вокруг minimal на музыкальном рынке?

- Я всегда играл minimal, в начале 90-х, когда я выступал как диджей, то играл stuff от Basic Channel, Josh Wink etc. И я бы сказал, что Wink гораздо минималистичнее, чем Ricardo Villlalobos, для меня это minimal. Ricardo тоже minimal и deep, но это уже не тот саунд.

- Откуда взялся твой ник Tigerskin?

- Я не помню)) Просто было несколько треков, которые надо было издать под другим именем, вот я и придумал Tigerskin. Примерно такая же история с именем Dub Taylor – я был молод и мне нужно было крутое имя, и я просто взял и подписался так. Правда, сразу возникла одна проблема – люди все время думают, что Dub Taylor это dub-музыка или что-то вроде dub-techno от Basic Channel. Все дело в том, что Dub означает нечто большее, он не ограничивается использованием raggae-звуков и эхо, Dub означает реконструкцию оригинального материала, его ремикширование, dub-треки можно сделать из чего угодно. Вы можете дать мне bassline и drums Metallica и я сделаю из них dub mix.

- Dub Taylor – известный актер, ты его поклонник?

- Даже не знаю… Проблема людей в том, что они слишком много думают над своими поступками, а на самом деле все просто – я подумал, что мне нужно имя, взял словарь или фильм посмотрел и все. Единственное, что на самом деле важно: если ты хочешь быть на самом деле крутым, тебе нужно запоминающееся имя.

- Слышал, твой трек I can’t (no more) стал настоящим хитом во всем мире, это действительно так?

- Да, это так, особенно он был популярен в Нью-Йорке. Я продал в Америке кучу пластинок с этим синглом, это было пять лет назад. Кстати, сейчас я собираюсь выпустить на своем лейбле Organic Domain переиздания ранних работ, потому что всегда хотел издать их инструментальные версии – многим не нравится вокал в моих треках. Мне он, кстати, тоже не нравится)) На A-side будет инструментал трека I can’t, а на B-side - 15-ти минутная его версия. Пять минут она будет идти вообще без изменений, а затем 10-минутное rhodes-соло!!! О, это будет круто!!!

- Скажи, а где ты нашел эту 15-летнюю девочку, который поет в треке Your Soul?

- B свое время меня все спрашивали, где я нашел мальчика, голос которого звучит в первом треке альбома Experience. Они были уверены, что это современная запись, а это был семпл из записей конца 50-х начала 60-х)))

- А девочка-то настоящая была?

- Да, из плоти и крови, очень даже настоящая. Она была очень молода, но сейчас наверняка повзрослела)) Я уже давно ее не видел.

- Кого бы выделил из современных продюсеров?

- Мне очень нравятся Bora Communications, практически все их работы; новый альбом Martini Bros, вышедший на Poker Flat, это big thing, really really big thing.

- Как ты относишься к тому, что современные продюсеры практически самостоятельно пишут, аранжируют и микшируют свою музыку?

- Все упирается в использование компьютера, потому что его звучание изначально цифровое и пластмассовое, это своего рода закон. Из-за этого в компьютерном звуке нет массы нюансов: если это waves, то они звучат как ээээээ, то же самое аналоговая бас-машина воспроизводит как ЭэЭэЭэЭэ, более реалистично. Вообще-то я люблю компьютерный звук, но в последнее время все чаще и чаще использую hardware. У меня много аналоговых синтезаторов, всего такого, они звучат гораздо живее. А если ты все делаешь на компьютере, то с большой долей вероятности результат не будет качественным. Если тебе удастся все сделать хорошо самому – это отлично. Но многие диджеи, быстро написав и аранжировав трек, отдают его звукоинженерам для микширования. Эти парни знают, что профессионалы сделают из него золото, и не особо работают над звуком.

- Что используешь из software? Что скажешь о продюсировании в Ableton Live?

- 15 лет я пишу только в Cubase, я Cubase User) Ableton хорош для живых выступлений, но не для продюсирования - он плохо звучит. Я знаю многих, кто его использует, это хорошо, но не для меня. Начинал я с компьютера Amiga, затем перешел на Atari и Cubase. 3 или 4 года назад, когда появился Logic, все стали мне говорить: попробуй его, это круто! На мой взгляд, это тот же Cubase, только немного более цветной и оснащенный ненужными функциями. Я знаю, что Logic хорошая программа и многие молодые продюсеры успешно ее используют, но Cubase профессиональнее. Когда я не смогу в нем что-то сделать, я сделаю это другим способом – я не завишу от компьютера.

- Согласен ли ты с утверждением, что музыка развивается циклично?

- Да, конечно. У меня самого большая коллекция музыки бигбэндов 50-х, диско 80-х…все повторяется.

- Любимые музыканты тех времен?

- Очень сложно выделить, их много… Curtis Mansfield, Lalo Schifrin - он писал саундтрек к Dirty Harry и Mission Impossible, Quincey Jones, особенно его продюсерские работы. Альбом Thriller Майкла Джексона – это его работа, part of space forever.

- Кто из музыкантов оказал на тебя влияние?

- Henrick Shwarz. Он очень серьезно повлиял на меня. Очень его люблю, дважды был на его выступлениях, он работает только с компьютером и контроллером и делает ими грандиозные вещи. Музыка, которую он пишет, не совсем мой стиль, но то, как он ее играет и как реагируют на это люди – это потрясающе. Он действительно entertainer.

- Как относишься к detroit-techno?

- Когда я был помоложе, то слушал много разной музыки, и мне говорили это Detroit, это Chicago, это New York… Да что угодно, для меня это всегда были просто house и techno. Break-beat - это уже что-то совсем другое, это круто, но это не мое. Может быть jungle еще что-то собой представляет, я не знаю. Для меня электронная танцевальная музыка – это house и techno. Если взять пластинку Trentemoller – для меня это techno, если Luciano – это house. Многое зависит от атмосферы, дело не только в семплах.

- Как тебе музыка Slееp Archive?

- Я слушал его live в Берлине – я так устал. Это была fuckdamn скука. Прошел час его выступления, после чего он вставил первый кусочек мелодии, и никто даже не отреагировал, так это было скучно. Как по мне, это bassline, hi-hat, tumb и один звук tu-du-du, tu-du-du…

- Но это же классическое techno-звучание…

- Мне 32 года – я видел многое))) Может он и клевый парень, но для меня это boring stuff, это абсолютно не мое и это мое личное мнение. Это не музыка, это просто ритм, и это утомляющий ритм, никакого грува, ничего такого, что может take me higher…

- Считаешь ли проблемой, что масса музыки сейчас делается по такому принципу?

- Я люблю такую музыку, просто она должна быть по-другому сделана. Я ее правда люблю: tu-tu-ru-tu, tu-tu-ru-tu и чтоб так три часа – никаких проблем. Что же касается Slееp Archive я всего лишь видел один раз его выступление и слышал пару пластинок – все это было скучным.

- Ты 15 лет пишешь музыку, не превратилась ли она из увлечения в обязательную работу?

- В основном, люди, которые живут музыкой, получают удовольствие от ее создания. Каждый раз, когда я прикасаюсь к кнопкам, я кайфую. Моя первая пластинка была больше похожа на Basic Channel. Затем было что-то вроде Kojak и продукции F Communications. Несколько лет я делал house, потом родилось звучание Dub Taylor, потом Tigerskin c элементами disco и так бесконечно…

- Ты продвигаешь молодых артистов?

- Да, я делаю это, например для Phonique, вместе c которым пишу музыку. Он, кстати, очень хороший диджей.

- А почему нигде не указывается, что ты участвуешь в записях Phonique?

- А зачем?

- Может быть тот, кто интересуется твоей музыкой, купит его пластинку…

- Но он может быть и лучше меня. Если я буду издавать по 4 пластинки Tigerskin каждые 3 месяца, то вскоре окажется, что они звучат как shit. А так я выпускаю 1-2 с Phonique, 1-2 как Tigerskin, 1-2 на других лейблах под другими именами, и это отлично.

- Поэтому у тебя так много никнэймов: Psychoplasma, Hair, Korsakow, Phew, Retrotronic, Shura…

- Да, а Shura это на самом деле то же самое, что и Dub Taylor, только лучше. Я выпустил двойную 12-ти дюймовку на своем втором лейбле и считаю, что это моя лучшая работа.

- Что важнее для коммерческого успеха: имя или или качество музыки?

- Я думаю имя. Имя это все, а то как же получается, что диджеи не издавшие ни одной нормальной пластинки возглавляют рейтинги? Также обстоит дело и с продажами. Из всего, что я делаю, лучше всего продается Dub Taylor, хотя Korsakow звучит гораздо лучше. Поэтому, когда я открыл свой лейбл, первое что я сделал, это выпустил пластинку Dub Taylor, для того, чтобы иметь деньги для выпуска 2-х хороших пластинок.

- Как в Германии обстоит дело с авторскими правами?

Не знаю, мои продажи в Германии невелики, большинство пластинок продается в Италии, Англии, Америке и России.

- Почему? Велика конкуренция?

Нет, просто люди скачивают музыку из Интернета. Проблема заключается в том, что если ты не захочешь распространять музыку online, а будешь продавать, скажем, МР3, то контролировать этот процесс будет невозможно. Они скажут, что продали две сотни дисков, но ты не сможешь в этом убедиться. Поэтому Интернет остается лучшим вариантом.

- Что, кроме перелетов, мешает тебе работать?

- Мой кот)) Он приходит в студию, все там раскидывает, а мне приходится потом собирать.

- Он тебя вдохновляет?

Неет, совсем нет))

- Ты используешь 16-ти канальный микшер, что это тебе дает?

Я люблю менять все очень быстро. Недостаток любого компьютера с мышью и контроллером - это низкое быстродействие